Начало творческих начал
После выздоровления Эрих вернулся в отчий дом, где обустроил себе рабочий кабинет, намереваясь начать писательскую карьеру. Первым произведением, вышедшим из-под пера писателя, стал роман «Приют грёз», который увидел свет в 1920 году. Его напечатали в издательстве «Красота», что располагалось в Дрездене. Этот роман был написан Эрихом о творческих людях, вдохновляющихся своими музами. Мне кажется, он написал его в память об ушедшем друге. Эта книга была не о войне, она была создана, чтобы забыть войну.
Критики назвали «Приют грёз» посредственным произведением, дебют оказался для Ремарка неудачным. Но почему книгу назвали посредственной? Возможно, потому, что писатель излагал мысли просто, доступным для многих читателей слогом, и его не восприняли серьезно. Эрих остроумно отмечал всевозможные детали, писал незамысловато, но тогда, во время дебюта, наверное, люди хотели забыться после войны и уйти в литературу более сложную, структурированную, тяжелую, в которую необходимо погрузиться полностью, чтобы что-то понять. При этом времени на воспоминания не останется.
Интересно то, что писатель постарался сделать всё, чтобы самостоятельно скупить тираж своего первого произведения. В дальнейшей жизни он не любил вспоминать о творении своей юности. Год спустя после неудавшегося дебюта в литературе, в 1921 году Ремарк решает устроиться на работу по профессии, чтобы заработать денег, ведь дохода его творчество пока не приносит. Учителем он проработал всего лишь год, не выдержав этой работы.
Будущий знаменитый писатель с четвероногим другом, 1919 год
Затем молодой человек работал в гранитной мастерской, играл на органе в психиатрической лечебнице, обкатывал автомобили, сочинял рекламные проспекты, был театральным критиком. В этот период смены разнообразных работ Эрих не перестаёт писать. Он пишет рецензии, путевые заметки и небольшие рассказы, работает журналистом в различных газетах. Поработав всем, кем только можно, Ремарк приезжает в Берлин, где устраивается на должность редактора журнальных иллюстраций.
До переезда в Берлин Ремарк успел поработать в одном из журналов города Ганновер. В 1926 году, уже в берлинском журнале, были опубликованы два романа Эриха. Это были «Из юношеских времен» и «Женщина с золотыми глазами». Произведения эти дали большой толчок к творчеству, теперь уже Ремарк не покладая пера писал новые шедевры.
Первое издание романа «На Западном фронте без перемен», 1929 год
В 1928 году вышел новый роман «Остановка на горизонте», а спустя год Ремарк наконец-то решился написать свои воспоминания о войне, которые вылились в одну из знаменитейших книг XX века «На Западном фронте без перемен». Этот роман можно прочесть на 36 языках мира, он издавался новым тиражом 40 раз. На родине Ремарка в первый год продаж раскупили миллион экземпляров, это был фурор и большой успех на литературном поприще. В 1930 году по роману «На Западном фронте без перемен» был снят художественный фильм. Ремарк говорил:
Этим высказыванием писатель точно передал мысли и настроение поколения войны, потерянного юношества. В романе Ремарк описывает переживания юноши, рано познавшего все нелицеприятные стороны войны. Несложно догадаться, что отчасти это автобиографическое произведение.
Молодой человек из книги возненавидел насилие, войну, но в мирной жизни он становится потерянным, никак не адаптируясь к спокойной размеренной жизни. Роман «На Западном фронте без перемен» был близок многим тем, кто побывал на войне. Другой же половине читателей было интересно, что чувствовали и испытывали те, кто попал на театр военных действий мировой войны.
Кадр из фильма «На Западном фронте без перемен», 1930 год
Детство и юность
То, как умер Кобяков, до сих пор обсуждают многие его фанаты. Никто не ожидал и не мог себе представить, что это произойдет так рано и так внезапно.
Музыкант родился в Нижнем Новгороде в 1976 году. Его мать работала на предприятии по производству игрушек, а отец был старшим механиком на автобазе. Большое влияние на формирование личности артиста оказала бабушка, которая прививала своему внуку любовь к музыке, сформировала его представления о жизни.
Первой на талант юного Аркадия обратила внимание воспитательница в детском саду. Она убедила его родителей отдать ребенка в специализированную школу с уклоном в музыкальное образование
В 6 лет он стал воспитанником хоровой капеллы в Нижнем Новгороде. Герой нашей статьи проходил обучение по классу фортепиано.
Непоседливый музыкант
Русский хип-хоп появился намного позже американского и волей-неволей вынужден был идти по пути заимствований. Одним из пионеров жанра в конце 1980-х стала группа Bad Balance, созданная в Ленинграде в 1989-м.
Впрочем, поначалу эта команда была танцевальной, занималась модным тогда брейк-дансом, да и ленинградской лишь наполовину: уроженцем города на Неве был Глеб Матвеев (ака DJ LA), а второй основатель — Влад ШЕFF Валов — приехал из Донецка. Ну а в хип-хоп Bad Balance окунулись лишь с появлением донецкого приятеля Валова Сергея Крутикова, получившего прозвище Михей.
Донецкая школа брейк-данса тогда была одной из сильнейших в СССР, но опытный Валов и новичок Крутиков находились в разных весовых категориях. Впрочем, поездки на всесоюзные соревнования начались уже тогда, да и псевдонимы оба музыканта получили именно в Донецке: тогда Крутиков и стал Михеем.
Интересные факты
- Первое произведение Булгакова – «Похождения Светлана». Рассказ написан, когда будущему писателю было семь лет.
- Спектакль «Дни Турбиных» любил Иосиф Сталин. Когда автор попросил отпустить его за границу, Сталин сам позвонил Булгакову с вопросом: «Что, мы Вам очень надоели?». «Зойкину квартиру» Сталин смотрел как минимум восемь раз. Считается, что он покровительствовал писателю. В 1934 году Булгаков просил предоставить ему заграничную поездку, чтобы он смог поправить здоровье. Он получил отказ: Сталин понимал, что если литератор останется в другой стране, то «Дни Турбиных» придётся снять с репертуара. Таковы особенности взаимоотношений автора с властью
- В 1938 году Булгаков написал пьесу о Сталине по просьбе представителей МХАТа. Вождь прочитал сценарий «Батума» и остался не слишком довольным: он не хотел, чтобы широкая публика узнала о его прошлом.
- «Морфий», повествующий о наркозависимости врача, — автобиографическое произведение, которое помогло Булгакову победить зависимость. Исповедуясь бумаге, он получал силы для борьбы с недугом.
- Автор был очень самокритичен, поэтому любил коллекционировать критику посторонних людей. Он вырезал из газет все рецензии на свои творения. Из 298 были отрицательными, а похвалили творчество Булгакова всего три человека за всю его жизнь. Таким образом, литератор не понаслышке знал участь своего затравленного героя – Мастера.
- Очень сложно складывались отношения писателя и его коллег. Кто-то его поддерживал, например, режиссер Станиславский грозился закрыть свой легендарный театр, если в нем запретят показ «Белой гвардии». А кто-то, например, Владимир Маяковский, предлагал освистать показ пьесы. Он прилюдно критиковал коллегу, очень нелицеприятно оценивая его достижения.
- Кот Бегемот был, оказывается, вовсе не выдумкой автора. Его прототипом являлся феноменально умный черный пес Булгакова с такой же кличкой.
На сломе эпох
В 1915 году, после окончания гимназии, Виталий становится студентом отделения естественных наук Петербургского университета. Но началась Первая мировая война. Бианки мобилизовали. После ускоренного прохождения курса военного училища Виталий направляется в артиллерийскую бригаду, расположенную в Царском Селе.
В феврале 1917 года Виталий избран в Совет солдатских и рабочих депутатов.
В 1918 году оказался в Самаре и начал работать в газете «Народ».
После Самары Виталий несколько раз меняет место жительства, перебираясь из города в город, служит в разных войсках, попадает во всяческие передряги. Бианки подозревают в контрреволюционной деятельности, арестовывают и высылают в казахстанский Уральск.
Личная жизнь
Вне сцены Обид был серьезным, скромным и верующим человеком, поэтому о его личной жизни СМИ знают немногое. Известно, что брат артиста, Сабид, также был артистичным человеком, поначалу выступал вместе с братом, но в 1990-х годах трагически погиб.
Обид Асомов с семьей
У Обида Асомова и его жены родились четверо детей. Дочери Дилором и Наргиза и сын артиста пробовали себя в кино, но отцовскую профессию для себя не выбрали. Мужчина был семейным человеком, ответственно подходил к воспитанию детей и обожал возиться с внуками. У юмориста была любимая собака Дэзи, с которой он любил гулять, особенно на даче возле реки Чарвак.
Влияние на подрастающее поколение Обид считал важной частью своей работы в мультипликации. Асомову не нравилось засилье западной культуры, он считал, что в детях надо воспитывать национальную самоидентичность, а узбекской мультипликации, по его мнению, следовало обзавестись собственным героем
Обид Асомов в 2018 году
Однако при некоторой консервативности взглядов современными достижениями Асомов не пренебрегал: артист вел блог в социальной сети «Инстаграм», куда регулярно выкладывал новые фото и видеозаписи. За комментариями посетителей Обид также следил внимательно и недоброжелателей вместе с их комментариями быстро удалял.
Большим личным увлечением Обида были попугаи: он серьезно интересовался этими птицами с того момента, как в детстве мама подарила мальчику 2 волнистых попугайчиков. По признанию юмориста, за пределами Узбекистана он в первую очередь шел в зоомагазин.
Бой с Абдурозиком
В начале 2021 года Магомедов сообщил в одном из своих интервью, что хочет попробовать заняться ММА.
Тренером Хасбуллы стал Асхаб Тамаев, и он же искал подходящего противника для начинающего бойца. Противником стал Таджикистанский певец Абдурозик, у которого похожая патология.
Победитель боя должен был получить миллион рублей, из-за этого Магомедом и согласился на бой. А Абдурозика деньги не интересовали, для него самое главное — отстоять свою честь.
Когда молодые люди рассказали своим поклонникам о бое, многие посчитали, что это глупо и смешно. После чего неизвестный человек предложил парням по 1 миллиону рублей, чтобы они отказались от боя. Хасбулла и Абдурозик согласились на предложение и записали видео, в котором сообщили, что бой отменяется.
Карьера
После окончания вуза Абзалов посвятил себя полностью политологии. А такие качества, как работоспособность, энергичность, амбициозность и целеустремленность позволили быстро пойти вверх по карьерной лестнице.
Сегодня Дмитрий не только стоит во главе Центра стратегических коммуникаций, но и занимает пост эксперта в Центре политической конъюнктуры РФ (аналитическое управление).
В своих обзорах он затрагивает темы, которые интересны всем слоям населения и находят горячий отклик.
- Построение отношений России с международными партнерами в торговле, вопросы регуляции экономического роста страны.
- Политическая ситуация в мире и место России.
- Каковы возможности и реальные действия, касающиеся воплощения проектов в области экономики – внутренняя и внешняя стратегия, лоббизм ключевых проектов.
- Вопросы об урегулировании отношений между Россией и Украиной. Рассматривая динамику развития Украины, как державы, взявшей курс в новом направлении, Дмитрий не забывает аргументировать свою позицию фактами о коррупционной составляющей, долги, состояние вооруженных сил и рост национальной валюты.
Дмитрий Абзалов и СМИ
35-летний политический обозреватель и комментатор всегда знает, что ответить оппоненту, весьма начитан и является действительно сильным и достойным экспертом в политической сфере.
Интервью и запись бесед можно увидеть на каналах российского телевидения:
- Россия-1;
- Первый;
- РБК;
- Russia Today.
Шоу с политическим уклоном также нередко приглашают Дмитрия. Например, его можно увидеть в телепередачах: «60 минут», «время покажет», «Место встречи».
Если вы больше предпочитаете слушать новости, то присоединяйтесь к радиостанциям «Вести FM», «Свобода», «Говорит Москва».
Для любителей прессы познакомиться с политическими взглядами Абзалова можно в таких изданиях.
- «Экономика»
- «Труд»
- «Взгляд»
- «Газета.ru»
- «Гудок.ru»
- «Полит.ру»
- «Новые известия»
- «РБК Daily»
- «Forbes»
- «Эксперт»
- «Финансы»
- «Русский newsweek»
Становление
Гумилёв стоит у истоков журнала «Аполлон», который начал выходить в 1909 году. В этом журнале Гумилёв печатается и ведёт постоянную рубрику вплоть до 1917 года, когда издание закрывается, как буржуазный пережиток. В период в 1909 по 1917 год Николай Гумилёв написал много рецензий на прозу и стихи других авторов, по этим рецензиям (часть сохранилась) можно сложить чёткое представление о развитии русской литературы в предреволюционное время.
1910 год ознаменован в судьбе поэта венчанием в Горенко (Ахматовой), следующие 4 года супруги прожили счастливо, но любому счастью приходит конец. Медовый месяц молодые проводят в России, после чего направляются в поездку по Африке.
Возвращаясь к литературному творчеству Гумилёва, отметим создание в 1911 году «Цеха поэтов» и склонение Николая к акмеизму. В этом же году выход пьеса «Любовь-отравительница».
Первым акмеистическим произведением поэта Гумилёва считается поэма «Блудный сын», которая написана в 1911 году, но вышла только в 1912 году в сборнике «Чужое небо», в один год с рождение сына Льва – плода потухающей любви двух великих поэтов Ахматовой и Гумилёва.
В 1913 году публикуется и тут же ставится на сцене Троицкого театра «Дон Жуан в Египте» Гумилёва, ставший первым драматическим произведением автора.
После посещения Египта Гумилёва тянет в новые страны, и в 1913 году он попадает в состав экспедиции Академии наук для отправки в Африку. Николай не только попадает в экспедицию, но и становится её начальником. В этой экспедиции Николай ведёт «Африканский дневник», который частично был опубликован в 1915 году (Биржевые ведомости), но увидел свет целиком только в наше время.
Череповецкий период Александра Башлачева
В 1983 году Саша возвращается в Череповец, начинает работать в газете «Коммунист» (теперь она называется «Речь»), писать о молодежи, вести рубрику «Семь нот в блокнот», и его газетный стиль резко отличается от привычного — его читает молодое поколение.
Статья Башлачева в газете «Коммунист»
В этом время Башлачев создает «Грибоедовский вальс», «Поезд №193», «Хозяйка», затем, в 1984, написаны «Влажный блеск наших глаз», «Время колокольчиков», «Подвиг разведчика», «Слёт-симпозиум», «Зимняя сказка», «Лихо», «Некому берёзу заломати» и другие. В принципе, все самые яркие его произведения написаны в 1983-1986 гг. А потом словно иссяк источник вдохновения.
Башлачев и Троицкий
Однако в 1984 году Башлачев еще полон сил, и его творчество восхитило Артемия Троицкого, к тому времени уже маститого музкритика:
Троицкий убеждает его, что необходимо выбираться из Череповца и начать выступать.
Карьера и образование
Аналитический склад ума, способность говорить четко и по делу, подтверждая слова достоверными данными, помогли Абзалову добиться высоких результатов. Дмитрий Габитович руководил Центром стратегических коммуникаций, в аналитическом управлении политической конъюнктуры России занимал пост эксперта.
В профессиональные обязанности Дмитрия входил анализ экономических отношений РФ с другими государствами
Объективные оценки Абзалова привели его в 2013 г. на пост ведущего консультанта по внутреннему развитию России. Свои прогнозы Дмитрий публиковал на страницах газет и Интернет-площадках.
Политолог – патриот страны. Он открыто симпатизировал политике В.В. Путина. Абзалова часто приглашали участвовать в ток-шоу «Место встречи», «Время покажет», «60 минут». Взаимоотношения Украины и России – тема, которая волновала эксперта. Дмитрий анализировал перспективы, ориентируясь на экономические схемы, применяемые властью. Согласно его оценкам, экономика Украины подорвана, и вряд ли восстановится.
Абзалов проводил экспертизу политической и экономической ситуации в мире, давал оценки, делал прогнозы.
Образование
В школу Дмитрий Брусникин пошел в небольшой деревне Малинники, там служил в то время глава семейства. Всего за годы учебы Дмитрий сменил около десятка школ. Это позволило ему научиться легко сходиться с людьми. Несмотря на частые переезды, учился Дмитрий хорошо, школу окончил в 15 лет. Тогда впервые встал вопрос о будущем. О лицедействе будущий актер Дмитрий Брусникин, биография и личная жизнь которого будет впоследствии связана с театральными подмостками, не помышлял. Он решил пойти по стопам брата и поступил в филиал Московского института электронной техники в Зеленограде, где семья задержалась, чтобы сыновья могли получить высшее образование.
Но в 1975 году старший брат Дмитрия знакомит его с режиссером народного театра Зеленограда. Так для него открывается новый мир. Скоро Брусникин знакомится со многими актерами и даже сам выходит на сцену. Этот новый мир увлекает Дмитрия, и он решает поменять свою жизнь.
В 1976 году он вместе с двумя парнями из Зеленограда едет показываться к Виктору Коршунову. Брусникин пока не решился поступать в театральный вуз, он просто поехал за компанию. Но Коршунов, увидев фактурного молодого человека, попросил и его что-либо почитать и посоветовал ему поступать на актера. В 1978 году Брусникин решил все-такие получить театральное образование. Он подает документы одновременно в 3 вуза, чтобы уж наверняка: в Щепкинское и Щукинское училища и в знаменитую Школу-студию МХАТ, прошел во все, но выбрал МХАТ и мастерскую Олега Ефремова. Его однокурсниками были Роман Козак, ставший впоследствии близким другом Дмитрия, Вера Сотникова, Сергей Варчук, Александр Феклистов. Именно в Школе-студии он познакомился со своей женой, которая стала ему настоящей соратницей.
Ursulyak.jpg
Молодая вктриса Людмила (Ляля) Телепнева замужем за начинающим писателем Гришей Ребровым, живущим в семье жены. Оба на старте, обоим «не фартит». Ляле не дают ролей, Гришу не печатают.
Мягкая сердцем Ляля, однажды пожалев бездарного драматурга Николая Демьяновича, над которым смеются ее собратья-актеры, втягивается в связь, в итоге сделавшую ее премьершей в театре. Николай, хоть и бездарен, но обладает мертвой хваткой и знает, чего хотят от драматургов идеологи. Этой «мертвой хватки» не хватает Грише. Гриша весь день занимается в библиотеке, читает исторические сочинения, он слаб, беспомощен в решении житейских вопросов. Но он тонок, талантлив, он умеет любить…
Урсуляк рассказал о любви этой молодой пары с помощью черно-белых кадров зимней Москвы, трамваев (в титрах — благодарность трамвайному парку), падающего снега, собаки, приютившейся на остановке, а потом едущей в трамвае вместе с таким же «побитым» Гришей. А как хороша безмолвная сцена, когда двое любящих смотрят друг на доуга сквозь замерзшее зимнее стекло! О любви этих двоих говорит завораживающая музыка Моцарта, Баха и Вивальди, звучащая в картине. Ну и конечно, стихотворение «Снег идет» Бориса Пастернака, прочитанное голосом режиссера и становящееся лейтмотивом фильма, утверждением чего-то, что стоит над бытом, над страшным временем, над поворотами судьбы…
Творчество П. П. Бажова
В 20-х годах прошлого XIX в. состоялся переезд из Камышлова, где до этого времени жила семья Бажовых, в Екатеринбург. В большом городе Бажов работал в местах печатных изданиях. Спустя 4 года Бажов выпустил свой первый сборник, он оказался очень популярным среди читателей. Называлась книга «Уральские были».
Над этими сказами велась работа в свободное время, после основной трудовой деятельности. Творческая деятельность не была в тягость писателю, это делалось всегда с удовольствием. Власть, отметив успех Бажова, сделала заказ следующих литературных произведений. Из-под авторского пера Павла Петровича вышли такие рассказы как: «К расчёту»; «За советскую правду»; «Бойцы первого призыва» и другие.
В 30-х годах полным ходом шла чистка рядов власти и этой же участи не избежал и писатель. В 1937 году писателя обвинили в приверженности Троцкому, лишили партийного билета и работы.
Оставшись не у дел, Бажов занялся написанием сказок, вспомнив истории дедушки Солнышка и найдя утешение в этом занятии. К этому моменту дети подросли и помогали держать на плаву семейство. Все трудились и имели стабильный заработок.
В 1937 году вышла в свет первая книга сказок Бажова «Малахитовая шкатулка». Успех этих историй был фееричным, сборник моментально смели с полок букинистических магазинов.
Возникший ажиотаж на эту книгу буквально возродил дух писателя. Истории, которые Бажов собирал на Урале, а затем издавал, были близки местному населению.
После начала войны писатель работал над выпуском альманахов. Делалось это для поднятия боевого духа людей, служивших на передовой. Правда продлилось это недолго, зрение писателя начало резко падать. После этого Бажов занял себя чтением лекций, а впоследствии возглавил писательскую организацию города Свердловска.
Семейное счастье
Один из самых последних романов Роя посвящен семейному счастью. А точнее, невозможности его достичь.
В 2017 году выходит книга «Мужчина и женщина». Олег Рой в ней пытается вывести формулу для счастливой семейной жизни. По его мнению, она максимально проста: надо просто научиться понимать друг друга.
В центре произведений писателя часто оказываются проблемы отношений, поэтому он лучше многих знает, какое значение в современном мире имеет взаимопонимание.
Читая эту книгу, вы не раз улыбнетесь, узнавая ситуацию, как будто списанную прямо из вашей жизни, возможно, научитесь лучше понимать свою вторую половину. Сам автор считает, что эта книга и для мужчин, и для женщин, которые не утратили способности желать жить счастливо в браке.
Его альбомы и приход славы
Темы, которые поднимал Вахид, близки каждому слушателю: война, любовь к матери, женщине, Богу и Родине, судьба, жизненное предназначение.
Песни Аюбова можно найти на просторах интернета. При жизни артист успел выпустить единственный альбом «Деги Езар» («Сердцу любимая»). В него вошло 9 композиций:
- «Каспийское море»;
- «Билу»;
- «Патриот»;
- «Деги Езар»;
- «Посвящается Юнусу Магомадову»;
- «Выселение»;
- «Посвящается Султану»;
- «Исцеление»;
- «Асланбек».
В марте 2019 года звукозаписывающая компания AlezTV выпустила альбом песен Вахида Аюбова «Мое последнее такси». Здесь собрано 17 треков. В октябре 2021 г. при содействии звукозаписывающего лебла Kavkaz Music по лицензии ZvukM вышел «Сборник редких песен» в исполнении музыканта-самоучки.
Гастроли
Биография юмориста Обида Асомова вновь круто изменилась в 2000 году, когда Фарух Закиров, руководитель знаменитого узбекского коллектива, пригласил его поработать ведущим на гастролях в Германии. Выступления музыкального ансамбля «Ялла» проходили в 29 городах в течение месяца. Концерты проходили для русскоязычных эмигрантов. До узбекского коллектива здесь ранее гастролировали Алла Пугачева, Ирина Аллегрова.
Приехавшему позже них Евгению Петросяну многие зрители рассказывали о маленьком талантливом узбеке-ведущем и рекомендовали пригласить его к себе в театр. Приехав на гастроли в Ташкент через несколько лет, Петросян разыскал Обида и предложил дать совместный концерт, который прошел с большим успехом. К этому времени Обид успел поработать в «Аншлаге» у Регины Дубовицкой. Концерты проходили в Ташкенте, а в Москве снималась телепередачи.
Литературное творчество
Домашние библиотеки семей, где подрастают малыши, не полны, если на полках нет книг Виталия Валентиновича.
Произведения для детей занимают особое место в творческой биографии Бианки. Краткие рассказы писателя уникальны. Разговаривающие насекомые и растения не просто помогают малышам познавать окружающий людей удивительный мир. Читая сказки Бианки, ребенок учится дружить, выручать из беды близких, наблюдать за природой. В произведениях писателя дети находят ответы на многочисленные вопросы: например, как появляется лед на реках, куда улетают на зиму птицы.
Более сотни книг в библиографическом списке творческой биографии Бианки. Для детей писатель создал уникальную «Лесную газету», литературных аналогов которой не было. «Лесная газета» – это облеченные в разные жанры (заметки, объявления, хроники) новости о жизни лесных обитателей.
А как помогает родителям «Синичкин календарь», легко объясняющий малышам смену времен года!
«Как муравьишка домой спешил», «Где раки зимуют», «Первая охота», «Лесные были и небылицы», «Мишка-башка», «Теремок» – эти названия знакомы с детства тысячам ребят.
Бианки – автор более трех сотен рассказов, сказок, повестей, заметок.
Признание у маленьких радиослушателей Виталий Валентинович заслужил и передачей «Вести леса», выходившей ежемесячно в эфир в 50-х годах прошлого века.
Умение радоваться простым вещам – солнечному восходу, пению птиц, дождю — и любовь к родной природе он стремился пробудить у своих юных читателей.
В краткой биографии Бианки нельзя не упомянуть о книге «Опознаватель птиц на воле», которую писатель не успел закончить.
Максим Куст — причина смерти, от чего умер
Крестник Александра Розенбаума — шансонье и автор песен Максим Куст — умер в Брянске в больнице, где проходил лечение от коронавирусной инфекции. Информацию о смерти артиста подтвердил Роман Кириллов, организатор концертов Максима Куста.
Незадолго до госпитализации Максим Куст дал интервью. Он рассказал, что написал новую песню «Подари мне свою улыбку» и уже приступил к съёмкам клипа. На вопрос о главной мечте Куст перечислил три желания: «Чтобы мамулька моя была жива-здорова, собрать Кремлёвский дворец (концерт в зале Кремлёвского дворца), а также стать отцом — очень хочу дочь».
Причиной смерти стала коронавирусная инфекция.
Личная жизнь
Первым интересом молодого человека стала дочь владельца берлинского журнала. Того самого, где он какое-то время работал редактором.
Отец девушки был категорически против романа с нищим провинциалом без громкого имени и достойного состояния. Отношения продлились совсем не долго. Разрыв повлиял на Ремарка тяжело.
Только спустя несколько лет литератор пришел в себя. Его первой официальной супругой стала известная танцовщица, Ильза Ютта Замбона.
Пара прожила вместе всего несколько лет. Из-за разногласий супруги расстались и больше не общались. Несмотря на печальный финал отношений, Ремарк долгое время продолжал помнить свою избранницу. Она стала прототипом нескольких женских образов в его романах.
Эрих Мария Ремарк и Ильза Ютта Замбона
Чтобы повысить социальный статус, заработать авторитет среди общества, Эрих Мария Ремарк решает стать аристократом. За несколько сотен немецких марок он покупает баронский титул у одного нищего представителя высшего света.
Писатель уделял много внимания своему образу, имиджу. Он носил строгие костюмы, использовал монокль. Был завсегдатаем театров, ресторанов, а также мероприятий высшего света.
В 1933 году незадолго до того, как Адольф Гитлер заполучил власть в свои руки, Эрих Мария Ремарк бежал в Швейцарию. Это решение было верным. У нацистов было свое видение ситуации, окончания Первой Мировой Войны и места немецкого солдата, человека на карте планеты.
Вилла Ремарка в Порто-Ронко (Швейцария)
Фанатично настроенные милитаристы публично сожгли произведение «На Западном фронте без перемен». Сам писатель был предан анафеме, его лишили гражданства и объявили личным врагом нации.
Как показало будущее, бегство из страны было правильным решением. Одна из сестер Эльфрида, ближе к середине Второй Мировой была осуждена за государственные преступления и лишилась головы. По разным сведениям, нацистские палачи готовили ту же судьбу самому Ремарку.
Сестра писателя Эльфрида Шольц, казненная в 1943 году за антифашистскую деятельность
В 40-е и 50-е годы мужчина всерьез увлекается Марлен Дитрих. Едва ли не наиболее известной немецкой актрисой того времен. Их роман продолжается больше десяти лет. Официально свои отношения пара не оформляла.
Эрих Мария Ремарк и Марлен Дитрих
1 из 6
Эрих Ремарк и Марлен Дитрих
К тому же, эта связь очень тяжело влияла на психику писателя. Доподлинно известно, что актриса обладала вздорным, непростым характером. В разные периоды у нее было несколько любовников и любовниц.
Известная артистка совершала множество неблаговидных поступков. Помимо связей с другими мужчинами и даже женщинами, она успела сделать аборт, заявив, что отец ребенка — вовсе не Ремарк. Несмотря на это, литератор любил свою пассию и хотел на ней жениться.
К сожалению или к счастью, из этого ничего не вышло. Мужчина переехал в Нью-Йорк сразу после окончания Второй Мировой Войны и перестал общаться с именитой актрисой.
Ремарк будучи в браке и сам заводил романы на стороне. В числе его пассий помимо Марлен Дитрих можно назвать Наталью Пале, а также Полетт Годар.
Эрих Мария Ремарк и Полетт Годар в Париже
Последняя в 1958 становится его второй официальной супругой.
Юридически развод с первой женой приходится на 1957. Мужчина выплатил щедрые отступные. А в военные годы помог получить гражданство Швейцарии. По факту, заключив повторный, фиктивный брак.
Эрих Мария Ремарк и Полетт Годар
Официальных сведений о детях писателя нет.
Книги
Критики Трифонова упрекали писателя в бытописательстве. В одном из последних рассказов «Вечные темы» Юрий Валентинович объясняет свою тягу к точной прорисовке бытовых деталей, житейских ситуаций и душевных терзаний маленького советского человека. Действие обычно разворачивается в Москве: из рассказа «Верка и Зоя» и повести «Обмен» читатели узнают не только о перипетиях жизни героев, но и о жилищном строительстве.
Книга Юрия Трифонова «Дом на набережной» Сквозной нитью в произведениях писателя проходит проблема нравственного выбора: она присутствует и в главной книге Трифонова «Дом на набережной», и в повести «Другая жизнь», и в исповедальном романе «Время и место». Автор не щадит себя: в цитатах часто угадываются этические метания писателя-интеллигента.
Ряд трифоновских книг посвящен истории: роман «Старик» рассказывает об установлении советской власти на Дону, а «Нетерпение» — о Желябове и других народовольцах. Когда «Нетерпение» вышло в свет, в Европе обострилась проблема терроризма, и на волне интереса к людям, идущим во имя идей на убийства, произведения Трифонова стали популярными за рубежом. В 1980-м Юрия Валентиновича выдвинули на соискание Нобелевской премии по литературе. Получению высшей литературной награды помешала кончина писателя.
