Кинокарьера – взлеты и забвение
Но так случается, что более благосклонным к нему был кинематограф и сам актер на съемочной площадке чувствовал себя более комфортно, чем на сцене. Чашу весов перетянула еще и востребованность Кононова в кино – его часто приглашали именитые режиссеры и предлагали интересные роли. Еще в студенческие годы он дебютировал в фильме Ивана Пырьева «Наш общий друг». Амплуа актера было предопределено его внешностью – открытым и наивным лицом взрослого ребенка, в котором была порой то умильная трогательность, то комичность, то трагизм. Он умел играть глазами – дар, который не многим подвластен. Все его персонажи – бесхитростные и простоватые, светлые душой люди. Именно они оказывались близкими, понятными и любимыми зрительской аудитории – актера моментально запомнили и выделили в массе талантливого поколения – целой плеяды, подарившей российскому кино звезд недосягаемой величины. Все образы Кононова вызывали смех сквозь слезы, а он утвердился в амплуа трагикомического актера.
Исключением в веренице клонированных ролей стал монах Фома в фильме Андрея Тарковского “Андрей Рублев”. Именно этой ролью актер гордился больше всего, а зрители запомнили и полюбили его в “Начальнике Чукотке” и “Большой перемене”. Все обожали Нестора Петровича и учеников вечерней школы в исполнении цвета отечественного кино. А сам актер не любил говорить об этой работе и вспоминать съемки.
Биография
Детство
Борис Георгиевич Невзоров родился 18 января в станице Староминская, которая находилась в то время на территории Краснодарского края. Практически все члены семьи будущего актера являлись партийными работниками и были вынуждены часто ездить за границу по поручению начальства. Однако о маленьком мальчике, который родился очень слабым, никто никогда не забывал. С ним сидели бабушки и дедушки, а родители привозили ему из заграницы красивые игрушки, которыми на тот момент не мог похвастаться ни один ребенок.
Как позже вспоминал сам актер, его детство можно было назвать одним из самых счастливых:
Когда Борису было 5 лет, он всерьез увлекся музыкой. Маленький мальчик очень хотел научиться играть на гитаре, и родители, будучи в очередной командировке, приобрели ему его первый музыкальный инструмент. Но когда они вернулись домой, по прошествии нескольких месяцев, будучи уверенными, что подарок оценится по достоинству, у ребенка уже поменялись интересы. Теперь он изо всех сил пытался стать художником и с удовольствием брался за краски и кисть при любой удобной возможности.
Тем не менее, ни одно хобби так и не доводилось до профессионализма. Так было с занятиями музыкой, рисованием, хореографическими танцами и даже с изучением иностранных языков. Невзоров-младший быстро остывал и позже уже не прикасался к любимому, казалось бы, делу.
Юность и начало актерской карьеры
В 18-летнем возрасте у молодого человека появляется новое увлечение – театр. Благодаря всё тем же семейным связям, он часто посещает спектакли и постановки как местных театров, так и приезжих, на которые на тот момент могут попасть далеко не все жители города. Увидев, как это красиво и увлекательно, Борис с первого взгляда влюбляется в профессию театрального артиста, и с удовольствием поступает в Высшее театральное училище имени Щепкина. Он еле-еле проходит экзаменационную комиссию, которая считает, что парень абсолютно не годится в актеры из-за своего непростого, переменчивого характера. Но когда председатель комиссии узнает, кем являются родители Невзорова, парень сразу же становится одним из студентов училища.
Впрочем, педагоги, которые впоследствии потратили немало сил на его обучение, никогда не жалели о том, что когда-то давно взяли Невзорова в свои ряды. По их словам, он был невероятно талантлив, но чрезвычайно ленив. Именно второе качество не позволяло ему доводить начатое до конца, бросать даже то, что было ранее дорого и интересно.
В 1970 году Борис Невзоров переводится из театрального училища Щепкина в Школу-студию МХАТ по рекомендации председателя, который считает, что там его смогут научить большему. С этого самого момента актер начинает появляться на театральной сцене. В разные года он участвует в трупе Московского Нового драматического театра, Театра имени Моссовета, ЦКДЮФ и других. Однако переходя всё в новые и новые коллективы, Борис понимает, что лучше всего ему было в Новом драматическом, поэтому он возвращается туда, уже будучи известной личностью, и всеми силами старается поддержать молодой коллектив, который спустя полгода становится еще более известным именно благодаря ролям Невзорова на сцене.
За годы работы в разных театрах Борис Невзоров появляется в таких постановках, как «Мещанин-дворянин» (1999), «Ревизор» (2006), «Волки и овцы» (2009), «Свадьба, свадьба, свадьба» (2010). Кроме театра, актер пробует себя и в кино. С его участием снимается множество кинофильмов и телесериалов, наиболее популярными из которых становятся «Дорога» (1975), «Найти и обезвредить» (1982), «Дети солнца» (1985), «Красный цвет папоротника» (1987), «Каменская» (1999-2000), «Марш Турецкого» (2000) и другие.
Факты из биографии
Биография Михаила Кононова началась в 1940 году 25 апреля – именно в этот день он родился. Родители были простыми советскими тружениками, в семье никогда не было людей искусства.
Михаил еще в школьные годы стал ощущать тягу к театральной сцене. Он был активным участником школьной самодеятельности. Его другом и одноклассником был Андрей Смирнов, который впоследствии стал известным кинорежиссером и снял фильм «Белорусский вокзал».
Окончив десятый класс средней школы, Михаил Кононов поступает в Московское Высшее театральное училище им. Щепкина, после окончания которого его зачисляют в труппу Малого театра. Здесь артист прослужил только 5 лет, после чего полностью посвятил свою жизнь кинематографу.
Между тем кинорежиссеры давно уже обратили внимание на Михаила Кононова. Фильм Ивана Пырьева – «Наш общий друг», вышедший на экраны в 1961 году, стал дебютным для артиста
После этой работы предложения сниматься в кино посыпались на молодого актера одно за другим.
Из-за необычной характерной внешности Кононова (обратите внимание на фото ниже), ему часто предлагали роли бесхитростных героев – людей с чистой и светлой душой. Большинству образов, над которыми довелось работать Михаилу, была присуща комичность с мягким налетом трагизма
Лишь изредка ему удавалось выйти за рамки трагикомичного амплуа.
В 1966 году актеру Михаилу Кононову довелось сниматься у самого́ великого Тарковского в его картине «Андрей Рублев». Небольшая роль монаха Фомы – стала работой, которой артист гордился затем всю свою жизнь. Но зрителям он запомнился совсем по другим ролям.
Фильмы с участием Михаила Пуговкина
Первую роль в кино артист сыграл в 1940 г. Его персонажем стал Степаша Барский в экранизации одноименного романа Горького «Дело Артамоновых». Артист слегка преувеличил свои способности перед режиссером, но справился с поставленной задачей. Первой заметной ролью стал завгар Захар Силыч в приключенческой комедии «Солдат Иван Бровкин».
В 1960 г. Михаил ушел из театра, чтобы полностью посвятить себя съемкам в кино.
Чаще всего режиссеры видели в Пуговкине комедийного артиста. Актер на главные роли никогда не претендовал, говорил, что раскрывать характеры второстепенных героев намного интереснее.
В копилке образов актера почетное место занимают цари и короли, которых он сыграл в сказках Александра Роу
В 1965 г. началось сотрудничество Пуговкина с Леонидом Гайдаем. В «Операцию «Ы»» режиссер пригласил Михаила на роль Верзилы, но он отказался, выбрав для себя роль Павла Степановича, служащего строительно-монтажного управления.
В общей сложности в картинах легендарного режиссера Гайдая актер появлялся шесть раз
Образ Яшки-артиллериста в музыкальной комедии «Свадьба в Малиновке» чуть не прошел мимо Пуговкина. Режиссер Тутышкин не хотел проводить кинопробы, он сразу решил, что на эту роль утвердит Михаила, но его ассистентка желала продвинуть своего знакомого, поэтому говорила, что не может дозвониться до актера. За день до начала съемок Андрей Петрович лично набрал артиста и пригласил в проект.
Последняя роль актера в кино – дед Миша в мини-сериале «Бриллианты для Джульетты» (2005 г.).
Фильмография Пуговкина насчитывает 121 работу в 118 проектах
Непростой характер артиста
Киноперсонажи Михаила Кононова обычно отличались доброжелательностью, особой душевной теплотой, способностью идти на компромиссы в сложных ситуациях. У большинства его персонажей наивные, широко открытые глаза и добрые лица, что хорошо видно на фото. Настоящий характер артиста был совсем иным.
Коллеги часто сторонились актера из-за его упрямства и несговорчивости. Кононов был правдолюбцем и постоянно конфликтовал как с окружающим миром, так и с самим собой. Внутренняя дисгармония сопровождала его всю жизнь, но особенно она стала заметна в зрелые годы.
Вероятно, сложный и неуживчивый характер начал формироваться у Михаила еще в раннем детстве. Известно, что будучи ребенком, он очень любил свою мать и всячески проявлял свою нежность и любовь к самому близкому человеку на свете. Но мать Кононова отличалась суровостью и отталкивала сына, ее раздражала его излишняя сентиментальность и мягкость.
В то же время, властная женщина требовала полного подчинения своей воле, даже когда он стал взрослым. Например, когда сын сообщил матери, что женится и представил ей свою невесту, мать не приняла девушку и объявила молодоженам трехгодичный бойкот.
В день тридцатилетия Михаила, она свела счеты с жизнью, выпив какой-то яд для насекомых. Это было для актера страшным ударом, он закрылся в себе, стал относиться к людям недоверчиво и временами даже враждебно. Часто он находил утешение в алкоголе. Коллеги рассказывали, что в кармане пиджака, Кононов постоянно носил фляжку со спиртным.
Личная жизнь и жена Михаила Ножкина
Героические роли, обаяние и бесспорный талант молодого актера очаровали зрителей. У Михаила появилось множество поклонниц. Тем не менее, в личном плане мужчина отличался завидным постоянством.
Михаил Ножкин в одном из фильмов
Долгие годы он прожил со своей первой и единственной супругой Ларисой.
В молодости жена Михаила Ножкина серьезно занималась спортом, после школы закончила университет и работала в сфере искусства. Она была значительно старше своего избранника и не сразу согласилась выйти за него замуж, опасаясь осуждения близких.
Супруга Михаила Ножкина в молодости
Однако разница в возрасте не помешала паре создать гармоничные отношения.
В семье Михаила Ножкина царили любовь и взаимопонимание, в их доме всегда была теплая и спокойная атмосфера.
В 2004 году жены актера не стало, с тех пор он живет один, больше ни с кем не связав свою судьбу.
Семейная жизнь легендарного актера
Невзирая на успешную карьеру, Светин преуспел и в создании прочной семьи. Женой Михаила Семеновича стала Бронислава Проскурина. Она была знаменитой актрисой драматического театра. Встреча состоялась в Камышине. Ничто не помешало прожить им вместе более пятидесяти лет.
В 1983-м Михаил Семенович и сменил паспорт, подобрав себе псевдоним в честь собственной дочери, которую назвали Светланой. Дочь артиста подарила знаменитому отцу двух внучек. Муж ее работает программистом в Америке. Поэтому Светлана жила в Нью-Джерси. В интервью Светин часто жаловался, что скучает по родным, которых редко видел.
Другая творческая деятельность
Описание биографии и личной жизни Дмитрия Брусникина (фото прилагается) было бы неполным, если бы не была упомянута его сценарная деятельность. Еще в конце 90-х годов, при подготовке к съемкам сериала «Чехов и К°», он пробует себя в качестве сценариста. Он научился у Ефремова бережному отношению к классике и смог сделать из рассказов Чехова единое художественное полотно.
С 1991 года Брусникин был Членом Союза театральных деятелей, где выполнял немало общественных поручений. В 2015 году его назначили заместителем художественного руководителя Московского драматического театра «Человек», с которым не прекращал сотрудничество с 90-х годов. В 2018 году Дмитрий Брусникин был назначен художественным руководителем экспериментального театра «Практика».
Первые шаги в творчестве
Конечно, путь к общему признанию не был простым, и тут молодому амбициозному пареньку несколько повезло попасть к самому требовательному и строгому наставнику Андрею Гончарову. Именно благодаря такому горнилу высоких устоев смогла выковаться его упорная личность и талант. Закалило его и поступление в ГИТИС — он смог пройти вступительные экзамены только со второй попытки.
По окончании актёра сразу стали пробовать снимать в фильмах. Эпизодическая роль в киноленте «Один день в Москве» и роль в картине «Осень» стали лишь отправной точкой для главной роли в первом широко запомнившемся фильме «Весенний призыв».
В ней происходит конфликт между вчерашним призывником и сегодняшним сержантом Карпенко, стремящимся любой ценой укрепить свой авторитет среди остальных рядовых — и интеллигентным призывником, прекрасно понимающим всю кичливость и глупость личности, пытающейся возвыситься при помощи других людей. Актёрская игра была выше всяких похвал, а дуэт их выглядел для зрителей настолько органично, что игру Фатюшина отметили премией Рижского кинофестиваля 1977 года за лучшую мужскую роль.
Семья и дети Михаила Кокшенова
Стоит, пожалуй, упомянуть, что семья и дети Михаила Кокшенова никак не относились к актерскому делу. Отец мужчины умер рано, а дед нередко уходил в плавание, потому будущий актер кино и театра вырос без отца, в женском окружении – его воспитывали мама и бабушка.
Детей у него немного – всего-то дочка о первого брака. Надо сказать, что Михаил почти не участвовал в воспитании девочки после развода. Потому по-настоящему общаться они начали лишь целое десятилетие спустя. Они всегда поддерживали ровные и теплые отношения, а также дочь Кокшенова подружилась с дочерьми третьей и последней супруги своего отца.
Детство и юность
Родился Михаил на крещение 19 января 1937 года в Москве в семье обычных людей – отец являлся простым рабочим, а мать — медсестрой. Когда будущему актеру и поэту не исполнилось и 4-х лет, отца забрали на фронт, где тот в дальнейшем был ранен и находился в плену в 1944 году в Дахау, а в 45 в Бухенвальде. После освобождения из плена советскими войсками отец вернулся домой.
Взрослеть Михаилу пришлось рано, так как семье нужна была помощь в домашних делах. Мать сутками находилась в военном госпитале в операционном блоке, а брат в свои 13 лет отправился на завод работать у станка.
В школьные годы Ножкин любил читать классику, это и стало отправной точкой в написании стихов и песен. После 8-го класса поступил в строительный техникум Моссовета, после окончания которого получил корочки фрезеровщика, слесаря по обработке древесины и арматурщика. Работал Михаил на стройплощадке, усердно поднимаясь по карьерной лестнице, но мечта играть на сцене не оставляла.
Судьба была благосклонна и в начале 1960-х годов Ножкин поступил в Московский театр эстрады, при этом успевал совмещать учебу с работой в строительстве.
Вскоре, после удачного дебюта в Москве, Щепкина пригласили в Императорский московский театр. В 1822 году он переехал в Москву уже вольным актёром
Михаил Семёнович играл в пьесе „Опыт искусства“ в трудной роли: то мужчиною, то женщиною. В тысяче видах этот Протей заблистал передо мною, как драгоценный алмаз, всеми своими гранями». Однако даже в комических ролях ему удавалось находить драматический подтекст. Освободиться от чисто комического репертуара Щепкину удаётся в 1830-е годы, когда на сцене Малого театра ставятся «Горе от ума» А. С. Грибоедова и «Ревизор» Н. В. Гоголя.
В 1835 году Щепкин в свой бенефис впервые сыграл Шейлока в «Венецианском купце» У. Шекспира и Симона в «Матросе» Т. Соважа и Ж. Делюрье — это по-новому раскрыло его драматический талант. Романтические трагедийные роли были встречены зрителем с недоумением, но затем стали восприниматься как достижение актёра. Летом 1863 года Щепкин по настоянию врачей отправился на лечение в Ялту. По воспоминаниям Александры Шуберт среди причин поездки именно в Ялту была надежда на встречу с Императрицей, отдыхавшей тогда в Ливадии.
Разумеется, все осталось в мечтах, — писала А. Шуберт, — до Ливадии его не допустили…». По пути в Крым больной уже Щепкин всё же давал спектакли, — в Нижнем, в Царицыне, в Таганроге. Прибыв в Керчь пароходом из Таганрога, Щепкин и здесь поддался на уговоры и сыграл два спектакля: «Ревизор» и «Москаль-чарівник», — третий был отменён из-за плохого самочувствия актёра.
Это произошло в полдень 11 августа 1863 года. Отпевали Михаила Семеновича через два дня в ялтинском соборе. Цинковый гроб с телом Щепкина привезли в Москву на лошадях 20 сентября. 22 сентября его похоронили на Пятницком кладбище; согласно последней воле Михаила Семеновича, похоронили его рядом с могилой друга — профессора Т. Грановского. Драматург А. Н. Островский (1823—1886), актёры М. Н. Ермолова (1853—1928), П. С. Мочалов (1800—1848), М. С. Щепкин (1788—1863) и П. М. Садовский (1818—1872).
Образование
В школу Дмитрий Брусникин пошел в небольшой деревне Малинники, там служил в то время глава семейства. Всего за годы учебы Дмитрий сменил около десятка школ. Это позволило ему научиться легко сходиться с людьми. Несмотря на частые переезды, учился Дмитрий хорошо, школу окончил в 15 лет. Тогда впервые встал вопрос о будущем. О лицедействе будущий актер Дмитрий Брусникин, биография и личная жизнь которого будет впоследствии связана с театральными подмостками, не помышлял. Он решил пойти по стопам брата и поступил в филиал Московского института электронной техники в Зеленограде, где семья задержалась, чтобы сыновья могли получить высшее образование.
Но в 1975 году старший брат Дмитрия знакомит его с режиссером народного театра Зеленограда. Так для него открывается новый мир. Скоро Брусникин знакомится со многими актерами и даже сам выходит на сцену. Этот новый мир увлекает Дмитрия, и он решает поменять свою жизнь.
В 1976 году он вместе с двумя парнями из Зеленограда едет показываться к Виктору Коршунову. Брусникин пока не решился поступать в театральный вуз, он просто поехал за компанию. Но Коршунов, увидев фактурного молодого человека, попросил и его что-либо почитать и посоветовал ему поступать на актера. В 1978 году Брусникин решил все-такие получить театральное образование. Он подает документы одновременно в 3 вуза, чтобы уж наверняка: в Щепкинское и Щукинское училища и в знаменитую Школу-студию МХАТ, прошел во все, но выбрал МХАТ и мастерскую Олега Ефремова. Его однокурсниками были Роман Козак, ставший впоследствии близким другом Дмитрия, Вера Сотникова, Сергей Варчук, Александр Феклистов. Именно в Школе-студии он познакомился со своей женой, которая стала ему настоящей соратницей.
Биография актера Михаила Пуговкина
Отец Пуговкина трудился мясником, мать – колхозница. Семья жила очень бедно. С раннего детства актер помогал родителям. Ухаживал за скотом, работал в поле. После третьего класса совсем забросил школу.
Миша с детства был артистичным ребенком – пел, танцевал, читал частушки. Ни одна свадьба не обходилась без юного Пуговкина. Жители поселка с удовольствием приглашали мальчика повеселить публику. Все твердили, что он обязательно должен стать актером.
Когда ребенку исполнилось девять лет, он попал на киносеанс. С тех пор Пуговкин твердо решил стать актером. В 1935 г. семья переехала в Москву. У артиста заболела мама, помочь ей могли только столичные врачи. В Москве Миша пошел устраиваться на работу, но парня никуда не принимали. Тогда он прибавил себе два года и смог пристроиться учеником электромонтера на заводе им. Кагановича.
Отработав смену, Миша мчался на занятия в драматический кружок, который функционировал при клубе им. Каляева. Он очень быстро выбился в лидеры. Артист участвовал в спектаклях, был невероятно счастлив
На премьере одной из постановок на шестнадцатилетнего актера обратил внимание режиссер Федор Каверин. Он позвал талантливого паренька в труппу театра на Сретенке
Начинающего актера определили во вспомогательный состав, он старательно репетировал роли, иногда играл на одной сцене с признанными мастерами.
Через два года началась Великая Отечественная война. Михаил ушел на фронт добровольцем, служил в разведке. Осенью 1942 г. актер получил ранение, из-за которого чуть не лишился ноги. Началась гангрена, лечащий врач собирался ампутировать конечность, но Пуговкин уговорил его подождать. Артисту удалось сохранить ногу, но она напоминала о ранении до самой смерти.
Вернувшись домой, Миша узнал, что его мать арестована
Чтобы прокормить детей, родительница актера тайком выносила из пекарни пирожки, а потом варила из них суп. Соседи донесли на женщину. Михаил написал письмо Сталину. Через неделю женщина вернулась домой.
В 1943 г. Михаил поступил в Школу-студию МХАТ. В приемной комиссии он сказал, что во время войны аттестат был утерян. Но на втором курсе артист не сдал несколько базовых предметов, был отчислен за неуспеваемость.
Пуговкин устроился на работу в Московский театр драмы. Главную роль в постановке «Москвичи» актер получил за несколько дней до премьеры, игра артиста впечатлила критиков.
В 1944 г. парня призвали на службу в армии. Михаила определили в танковое училище, где ректор назначил артиста ответственным за художественную самодеятельность. Это помогло артисту вернуться в МХАТ. Диплом об окончании вуза актер получил в 1947 г.
Годы жизни Михаила Пуговкина
Актер появился на свет 13 июля 1923 г. Дата смерти Михаила Пуговкина – 25 июля 2008 г. Артист скончался в возрасте 85 лет от инсульта, осложненного сахарным диабетом.
Настоящая фамилия Михаила Пуговкина
Во многих источниках говорится, что настоящая фамилия актера Пугонькин. Жена Михаила Ивановича утверждает, что эта информация неверная. Артист от рождения носил фамилию Пуговкин, а не сменил ее для благозвучности, когда получал паспорт.
Наталия Юнникова ― личная жизнь
В институте Наталья влюбилась и в 2001 г. вышла замуж за своего однокурсника Антона Федотова. После окончания вуза вместе с мужем уехала жить в Израиль, где жили родители мужа. Жизнь в Израиле продолжалась 5 лет, за это время Наталья в 2005 г. становится мамой, но рождение сына Ролана не спасло ее первый брак.
Первые полгода с момента рождения малыша, семья переживает финансовую нестабильность и кризис, Антон Федоров много и тяжело работает, Наталья бросает роль домохозяйки и устраивается на работу на местное телевидение. В 2006 г., в Израиле началась война и актриса забрав сына, уехала в Россию, договорившись с мужем, что Антон приедет позже.
Настоящим шоком и второй трагедией в жизни Юнниковой стала новость, что ее любимый муж вместо того, чтобы уладить все финансовые вопросы в Израиле и расплатиться с долгами, играет в клубах и занесен израильскими банками в список неплатежеспособных граждан.
В России семью сохранить не удалось. После того, как Антон стал выносить деньги из семьи, Наталья принимает решение развестить. В это же время рухнул брак и родителей актрисы. После развода она так не вышла замуж, в жизни красивой и талантливо актрисы было пару романов, но долго они не длились. Гглавным мужчиной для неё стал сын Ролан, который к этому времени уже пошёл в школу и стал заниматься в музыкальной студии.
Детство и юность
Рассказывать биографию Михаила Барышникова начнем с 1948 года, когда он родился в Риге. Его отец был советским офицером с крутым и жестким нравом. Отношения с сыном и женой у него складывались непросто.
Мать героя нашей статьи была его полной противоположностью. Она обожала искусство, постоянно ходила с Мишей в филармонию и театр. Юный Барышников был к ней очень привязан. Поворотный момент в биографии Михаила Барышникова произошел в 10-летнем возрасте, когда он заявил родителям, что записался на экзамен в балетную школу. Отец к этой перспективе отнесся скептически, а вот мать была в восторге.
После школы Михаил поступил в хореографическое училище в Риге. С детства он мечтал солировать на сцене, серьезной проблемой для него стал невысокий рост. Однажды его педагог Хелена Тангиева прямо сказала мальчику, что ему необходимо подрасти, чтобы рассчитывать на серьезные успехи в балете. Михаил Барышников, фото которого есть в этой статье, проявил небывалую целеустремленность и упорство. Ежедневно он выполнял тяжелейшие упражнения, превозмогая сильную боль в суставах. Результатом стали четыре сантиметра, так, рост будущей звезды мирового балета составил 1,68 м.
Когда Мише было 12 лет, мать отвезла его к бабушке на Волгу, а сама вернулась в Латвию. Ребенок тогда не понял, зачем она это сделала. Приехав обратно в Ригу, мать Михаила покончила жизнь самоубийством. Причина этого поступка остается загадкой до сих пор. Сын какое-то время жил вдвоем с отцом, но тот вскоре женился во второй раз. В новой семье мальчику не нашлось места.
Спустя несколько непростых лет он уехал в Ленинград, с тех пор с отцом больше не виделся и не общался.
Счастливый случай сыграл определенную роль в биографии Михаила Барышникова. В 1964 году Латвийская национальная опера находилась с гастролями в Северной столице. Барышников уже тогда был задействован в нескольких постановках как молодой и подающий надежды танцор. Один из артистов посоветовал ему продолжить творческое образование и отвел в хореографическое училище. Его приняли в школу русского балета, откуда для Барышникова открылась дорога в знаменитый Мариинский театр.
Уголовное преследование
Осенью прошлого (2018) года Михаил Фатеев стал фигурантом уголовного дела. Ему предъявлялись обвинения в педофилии и распространении порнофильмов. Но актёр винновым себя не считал и в последнем письме, адресованном Роману Виктюку, написал такие слова: «Поверьте, я не виноват!».
Да и коллеги Михаила всегда знали его как скромного, дружелюбного человека, всегда готового прийти на помощь ближнему. Хотя артист никогда не скрывал своих наклонностей и сам признавался, что стал гомосексуалистом ещё в 16 лет, о какой-либо патологической тяге его к малолеткам никто не знал.
Но согласно материалам дела, летом 2018 года Фатеев завёл знакомство с 14-летним мальчиком, подрабатывающим разносчиком газет. Они разговорились, и актёр даже оставил парню визитку, сказав, что тот может обратиться к нему в любое время.
Мальчишка, в надежде на то, что взрослый дядя поможет ему трудоустроиться на время каникул, позвонил Фатееву, и тот предложил встретиться. На встречу парень пришёл со своим другом, который стоял в стороне.
Когда мальчик вместе со взрослым мужчиной скрылись в безлюдной подворотне, туда же направился и второй подросток, сломав тем самым планы извращенца, которому пришлось в спешке ретироваться.
Но после этого актёр не успокоился, стал заниматься домогательством и присылать ему свои фото в непристойном виде. Ребёнок сообщил об этом своему тренеру, а тот — родителям парнишки, которые и обратились в полицию с заявлением.
Фатеева арестовали на съёмной квартире, посадили в СИЗО No 3 г. Москвы, обвинили в домогательстве и распространении порнографии. Там, в тюрьме, он и покончил жизнь самоубийством. Нашли его утром 11 октября повесившимся. Сокамерник Михаила утверждал, что ничего не слышал и не видел, как скончался артист, так как в этот момент крепко спал. Его слова подтверждены записями камер наблюдения.
По предположениям следствия, задержанный специально дождался, когда сосед по камере уснёт, после чего вышел в сортир, где и повесился. В камере он оставил записку, в которой просил не винить в своей смерти администрацию и сотрудников СИЗО, сокамерника, психолога. В этой же записке актёр пояснил, что уходит из жизни добровольно, а текст был написан без всякого физического и психологического давления.
Люди, близко знавшие Михаила, не верят в предъявленные ему обвинения, а также в то, что актёр из «Глухаря» повесился в СИЗО. И у них есть на это основания. Буквально накануне Фатеева посетил адвокат, нанятый семьёй актёра. По словам юриста, настроение у Миши было довольно бодрое, он съел переданную родными шоколадку и попросил их принести ему джинсы. Никакой подавленности и суицидных настроений у актёра не наблюдалось. Да и причин к этому у него не было.
Так же через адвоката Фатеев передал письмо Роману Виктюку, которое нацарапал во время короткого свидания простым карандашом на маленьком клочке бумаги. Позднее это послание разлетелось по всем закрытым чатам и попало в руки журналистов «Комсомолки». В этом письме артист благодарил руководителя театра и всех сослуживцев за их поддержку и выражал надежды на скорую встречу. Новость о смерти звезды потрясла не только коллег артиста, но и всех его поклонников.
https://youtube.com/watch?v=eccxK0ZBCuw
Наталья Юнникова ― причина смерти
В сентябре 2017 г. с Натальей случилось несчастье. Она была одна дома и почувствовала легкое недомогание, вдруг потеряв сознание, упала на пол, ударившись об угол стола. Актрису нашла мама и вызвала скорую. Ее госпитализировали с травмой головы и ввели в искусственную кому. Врачи боролись за жизнь Натальи, но спасти не смогли (она так и не пришла в себя). И 26 сентября 2017 г. скончалась. Ей было 37 лет. Позже появилась информация, что причиной смерти стал инсульт.
Её сыну Ролану было 11 лет когда он потерял мать и его опекуном стал отец. Друзья вспоминали, что ещё в 2016 г. ее госпитализировали из-за недомогания. И как позже выяснилось диагностировали у актрисы патологическое нарушение сердечного ритма. Скорее всего Наталья не прислушалась к врачам и не прошла полное обследование (ее коллеги по работе говорят, что она работала не щадя себя). И через год сердце актрисы не выдержало…
Вот такая она была Наталья Юнникова, женщина которая всеми силами старалась сделать счастливой свою семью, женщины, которая всегда улыбалась, несмотря на большое количество несправедливости и горя.
https://youtube.com/watch?v=0MEBveZvfEA
Бывшая жена Михаила Кокшенова – Алла Вокрош
Бывшая жена Михаила Кокшенова – Алла Вокрош – своего будущего супруга встретила, в буквальном смысле, в небесах, ведь на тот момент она работала стюардессой. В 84-м году они поженились, но менять свою фамилию женщина не захотела.
Внешность у Аллы была глубоко впечатляющей
Она за собой ухаживала и любила спорт, потому легко смогла привлечь внимание Михаила. В свою очередь, тому нечем было удивлять красавицу
Почти сразу после замужества начались ссоры. Ведь Алла много времени проводила на работе, а по хозяйству актер справляться не умел.
Отказ переехать домой к свекрови стал последней каплей для развода.
